2026中•韓美術交流展

藝海同舟越滄溟

                                                      策展人/洪昌穀

    藝術是文化的精華，亦是人本意識的投射。東海之濱，台、韓雙璧並輝，兩地雖滄溟相隔，然文化同霑儒釋，漢字共書千秋，均屬禮樂古風猶存之邦。台、韓藝文，同根而異枝，殊姿綻放。今聚兩地名家作品共聚一堂，非徒丹青陳列，廣交邀譽，更具觀摩開展之深意。

    台灣「中．韓美術交流學會」成立37年來與韓方美術界互動頻仍，每年台灣與韓國輪流舉辦美展已成常規。在「藉藝抒懷」的前提下，無論在首爾展場或鄉岩美術館，抑是台灣藝術教育館或華岡美術館，雙方學會都竭盡心力，本著成全彼此美意，共譜悠揚的藝術樂章。

    從傳統美術視角觀之，韓國美術承半島民畫遺風，設色鮮麗，敘事盎然，台灣秉華夏文風，轉進之間融攝本土意象，時見現代思維解構傳統，以多元媒材探究主體，雙方發展脈絡都至為清晰。至於當代台灣與韓國的美術風貌，均始於上世紀中葉對西方現代藝術的汲取，爾後各自在社會轉型中尋找主體意識，並積極融入國際舞臺。韓國美術較為關注現代化、全球化、科技等普遍性議題，同時在國際上強調獨特的文化符號，具有強烈的國際觀點與產業驅動色彩，且在政府大力支持，通過頂級藝博會快速融入全球體系，快速建構國際化與獨特性的藝術環境。台灣方面自1980年代後期解嚴後，藝術生態活力迸發，透過創辦臺北國際雙年展及積極參與威尼斯雙年展等方式，實現了從傳統到當代藝術的轉進，創作趨向多元化與本土性。儘管路徑不同但兩地藝術都在傳統與現代、本土與國際的對話中，形成了各自鮮明的當代面貌。因此，台韓之間持續的美術交流，也為兩地藝術生態注入了異質的活力。

    「創新意於法度」是本次展覽的基調，展出作品強調出新意於傳統，將文化內涵融入創作實踐。創作其實就是創作者自身哲思的反映，如果沒有獨具隻眼，心裁別出，則難成為優秀的創作者，因此如何觀照吐納方屬首務。在此次展覽中各種創作思維的載體就是作者自身心象紀錄。無論是傳統或是現代、參展的台灣與韓國畫家們都是在藝壇活躍藝術工作者，作品基本上都能掌握住出時代的脈絡，呈現出當今社會集體意識，指涉出大眾關注的議題。透過每件不同的作品，共構出一個具體而微的美學現象。

     「2026中．韓美術交流展」除了台灣與韓國的參展藝術家之外，特別感謝文化大學華岡博物館與文化大學美術學系，作為跨國美術展覽的協辦單位，對主辦方與策展人的支持與協助，使得此次台灣、韓國雙方作品得以璀璨增輝，相互共榮。

    此次展覽不僅是展覽，更是台灣與韓國兩股創作泉流的匯聚，願觀者勿止於目視之娛，更當以心會之，展出作品的每一筆皴擦，每一縷渲染，皆是性靈美感的文本，亦是創意不息的長歌。

主辦單位：中•韓美術交流學會、中國文化大學
協辦單位：中國文化大學華岡博物館、中國文化大學美術學系